domingo, 27 de septiembre de 2026

El dimecres 30, al IVAM CADA ALCOI inauguració a les 20h Tribunal de les Aigües muestra de ANTONI MIRÓ.

El dimarts 29, al Centre Ovidi Montllor. Inauguració a les 20h La dansa del temps de XAVI FERRAGUT

Els Poblets ampliará su museo a pie de calle con 34 nuevas persianas artísticas y sumará ya más de 100. Comunidad Valenciaa.

La cuarta edición de Persianes amb Art se celebrará los días 2 y 3 de octubre con una programación que combina creación artística, intercambio cultural y participación inclusiva La cita tendrá lugar los días 2 y 3 de octubre, con la plaza del Salvador como centro de las actividades. Este año se pintarán 34 persianas, que se sumarán a las 71 de las tres ediciones anteriores y elevarán el conjunto a 105 obras.
La convocatoria reunirá a 36 artistas de la Comunitat Valenciana, las Islas Baleares, Cataluña y Castilla-La Mancha, y contará con la participación de ocho estudiantes de Bellas Artes de diferentes universidades.

sábado, 19 de septiembre de 2026

TENDALES/santalucía en su proyecto "ESPACIO DE ARTE ANTONI MIRÓ" propone la muestra colectiva "LUZ y SOMBRA, SOMBRA y LUZ. Centro Cultural Museo José E. Rodó . Septiembre 2026"

TENDALES/santalucía, proyecto de gestión cultural independiente en la difusión de las Artes Visuales celebra mediante su proyecto "ESPACIO DE ARTE ANTONI MIRÓ" las 25 temporadas consecutivas de muestras en el Centro Cultural Museo José E. Rodó proponiendo "LUZ y SOMBRA, SOMBRA y LUZ" muestra de fotografía con trabajos de aquellos fotógrafos que han formado parte de esas 25 temporadas.

Participantes/ Victoriano Pérez ( Oviedo 1869-Santa Lucia 1937), Ana Casamayou ( Montevideo, 1948), Amado B. Casaballe ( Montevideo 1951- Buenos Aires 2013), Rodolfo Fuentes (Santa Lucia, 1954), Atilio Dutruel Victora (San José, 1958), Antoni Josep Collado ( Villamalea, Albacete, 1959), Rafa Aparisi (Valencia, 1960), Laura Acevedo (Montevideo, 1965), Joan Miquel Chisvert ( Catarroja, Valencia, 1970), Andrés Acevedo (Montevideo, 1970), Pablo Pose Malacrida (Santa Lucia, 1976), Claudia Moreira ( Florida, 1977), Alejandra Griffini ( Montevideo, 1977), Viviana García (Santa Lucia, 1982), Rosina Fagián ( Santa Lucia, 1990), Lucio Martínez Garcés ( Santa Lucia, 1995), Elisa Berti (Montevideo, 1995), Ayelen Giménez (Santa Lucia, 1996), Valentina Caravatti, Santa Lucia, 1997) y Josefina Álvarez de Ron (Santa Lucia, 1998).


Curadoria / Atilio Dutruel Victora & Alfredo Valdez

domingo, 9 de agosto de 2026

BITACORA / PASILLO DE ARTES. Sábado 8 de Agosto en Santa Lucia. (dos) Fotos/ Josefina Alvarez de Ron

La primer edición de PASILLO DE ARTES realizada en Santa Lucia con el paso de las horas y la pausa de la reflexión con respecto a lo visto y vivido, da para animar variados temas de conversación, entre ellos los inherentes a la difusión de las Artes Visuales y por ende de sus hacedores en su propio medio y en particular en un pueblo del interior del país donde no siempre se pueden establecer proyectos duraderos y que en general terminan en el éxodo de la obra y sus hacedores a medios más desafiantes o simplemente a realizar su Hacer desde la "comodidad local " siempre dentro de parámetros determinados por el propio medio simplemente vegetando en el "peor es nada" muy típico y en todos los planos uruguayos.
Sin que haya un camino claro y determinado el hacedor es sin dudas la pieza fundamental y por lo tanto imposible de obviar. Todo comienza en el. Sin su trabajo y entusiasmos nada existiría. El conoce desde el propio campo la relación real de su trabajo con el medio directo e indirecto y es desde su sentir y hacer donde siempre se debería iniciar el camino de una reflexión sobre el tema. PASILLO DE ARTES es un buen ejemplo de acción artística colectiva pensada en comunidad y sin dudas puerta a reflexiones en pos de un mejor y sostenido futuro de las Artes Visuales locales.

BITACORA / PASILLO DE ARTES. Sábado 8 de Agosto en Santa Lucia. (uno) Fotos / Leonardo Quiroz


Este pasado sábado 8 de agosto se desarrolló PASILLO DE ARTES, un proyecto independiente con la curaduría de Julieta Quiroz Valdez, que reunió diferentes propuestas de pintura, dibujo, fotografía, collage, grabado, técnicas mixtas y modelado en 3D, junto a espacios dedicados a la música y la gastronomía. Durante la jornada, estas diferentes expresiones compusieron una propuesta dinámica, abierta y enriquecedora, generando un espacio de encuentro en torno al arte y sus múltiples formas de manifestarse.
Una de las particularidades de este proyecto es su cercanía directa con la feria local sabatina. Esta circunstancia permitió que PASILLO DE ARTES apareciera, casi desde la sorpresa, ante un público que habitualmente no participa de este tipo de acontecimientos. El encuentro espontáneo entre ambos mundos propició intercambios inesperados, conversaciones y acercamientos que enriquecieron notablemente la experiencia.
El proyecto, de carácter independiente, fue asumido desde la curaduría como un verdadero trabajo colectivo. Amistades cercanas y familiares se involucraron solidariamente en los diferentes ámbitos que hicieron posible la actividad, aportando tiempo, entusiasmo y compromiso. Ese hacer compartido se hizo visible en la atmósfera de calidez y empatía que acompañó naturalmente todo el encuentro. Sin dudas, esta primera experiencia abre expectativas y, por qué no, entusiasmo ante la posibilidad de nuevas ediciones de PASILLO DE ARTES.
La continuidad del proyecto permitiría seguir explorando otros caminos y, fundamentalmente, profundizar el vínculo entre las propuestas artísticas y el entorno cotidiano en el que se desarrollan. Quizás allí resida uno de los mayores valores de esta experiencia: llevar el arte al encuentro de la gente, allí donde la vida sucede, y permitir que ese encuentro produzca algo nuevo.

miércoles, 5 de agosto de 2026

ESQUINA DE LOS ACENTOS 74 / RAFAEL BARRADAS (1890 - 1929) Montevideo, Uruguay

Nace en Montevideo, el 4 de enero de 1890. Es hijo de padre y madre españoles. La actividad pictórica de su progenitor lo familiariza desde la infancia con el lenguaje plástico. No se le conoce un aprendizaje sistemático. Participa en las tertulias montevideanas con intelectuales como Frugoni, Florencio Sánchez, Lasplaces, entre otros; costumbre que continuará en España. Colabora desde muy joven en periódicos y revistas de Montevideo y Buenos Aires como ilustrador. En 1912 realiza una exposición de acuarelas junto a Guillermo Laborde y hacia fin de año realiza una exposición de caricaturas. En 1913 funda "El Monigote", publicación satírica sobre el ambiente cultural. Ese mismo año viaja a Europa radicándose finalmente en España. Durante su estancia en Barcelona se vincula con Joaquín Torres García y exponen juntos en la Galería Dalmau. Frecuenta tertulias artísticas y conoce a poetas, críticos y artistas españoles vinculados a la vanguardia. Expone en Madrid en 1917 mientras realiza numerosos trabajos gráficos en Barcelona. Un año después lleva a cabo su primera muestra individual donde propone su concepción estética: el vibracionismo. Es recibido por el movimiento ultraísta como uno de sus más importantes representantes y colabora en numerosas revistas del movimiento. Hacia 1920 vive en Madrid, es contratado como dibujante para la "Biblioteca Estrella", donde ilustra ediciones de numerosos clásicos.
Trabaja desplegando una gran actividad como escenógrafo, figurinista y afichista para el Teatro del Arte. Organiza su propia tertulia en el café Oriente frecuentado por grandes exponentes culturales como Dalí, Buñuel, García Lorca. Colabora con Borges en la revista "Tableros", es nombrado director artístico de la revista "Alfar". En 1923 se traslada a la localidad de Luco de Jiloca, sus trabajos incursionan ahora en una búsqueda más realista e inicia su serie denominada por él como "Los Magníficos", representando a personajes populares.
Nuevamente en Madrid, en 1924, trabaja para la editorial Espasa Calpe y para la Revista de Occidente. Un año más tarde una serie de marinas y acuarelas son el testimonio de su pasaje por San Juan de Luz. Recibe el premio Grand Prix en la categoría teatro en la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales de París. Se muda a Hospitalet de Llobregat, Barcelona, donde realiza una serie de paisajes de la localidad y es frecuentado por intelectuales y artistas. Ya enfermo retorna a Montevideo donde es homenajeado en el Teatro Solís. Muere el 12 de febrero de 1929. En el MNAV ha habido exposiciones en 1965, 1972, 1982 y 2013. También se han hecho muestras en museos del exterior, Brasilia, 2014 y en Buenos Aires en 2021 (MALBA). Fuente / https://mnav.gub.uy/cms.php?a=2